Tél. 0789353380
Matières et techniques enseignées
L’élève choisi lui-même son projet (construction d’un personnage, perspective, croquis, etc) qu'il réalisera selon son niveau (débutant, moyen, avancé), son programme (une ou plusieurs séances), sa technique (crayon, peinture, encre, etc.) et son professeur.
Le programme est adapté à chaque élève selon son niveau et son âge. Dans une ambiance décontractée, vous pourrez à votre rythme, pas à pas, apprendre toutes les bases nécessaires avec l'application de techniques aussi classiques qu’inédites. Que ce soit sur table ou sur chevalet, vous apprendrez
à constituer vos bases du dessin anatomique (du corps humain ou animal et l'art du portrait) ;
visualiser mentalement le squelette et les muscles ;
concevoir l'espace et la profondeur, en d'autres termes, la perspective ;
trouver l'équilibre et l'harmonie des couleurs ;
perfectionner diverses techniques (fusain, pastel, peinture à l'huile, etc) ;
manier la mise en couleur par ordinateur ou sur iPad (à condition que les élèves amènent leur propre machine et leur logiciel) ;
s'initier à l'art séquentiel (BD / Manga ou storyboard) ;
imaginer vos propres personnages, vos propres histoires ;
comprendre les mécanismes de la narration par l'image.
Le dessin d'objet est une technique consistant à représenter visuellement, en deux dimensions les objets avec la notion de perspective. Le dessin linéaire représente les objets par leurs contours et quelques lignes caractéristiques ; au-delà de cette limite, le dessin se développe en représentant les ombres, par exemple par les hachures, incorpore des couleurs, et rejoint, sans transition nette, la peinture.
Le "Character designer "est un terme anglophone utilisé notamment dans le monde du jeu vidéo, de l'animation, de la bande dessinée et du manga, pour désigner une personne chargée de créer graphiquement (et parfois, psychologiquement) des personnages dans un projet, voir dans certains films (notamment de science-fiction).
Avec le phénomène Manga, beaucoup de jeunes ont été touchés par le caractère attachant des personnages et souhaitent réaliser leurs propres histoires. Cet atelier vous donne l’opportunité de vous essayer à votre premier Manga ou BD, de créer vos personnages, vos histoires et de comprendre les mécanismes de la narration.
Initiation à l'art du portrait en passant par des explications anatomique et l'apprentissage de diverses techniques.
L'élève append à poser la lumière et à travailler diverses expressions du visage.
Quelque soit votre style graphique, vous pourrez vous initier à l'art d'observer les modèles vivants. Mais aussi les mettre en situation dans son environnement par le biais d'illustrations avec un décor. Les modèles posent en costumes insolites et se munissent d'accessoires.
Ces ateliers seront organisé ponctuellement selon disponibilités des modèles. Veuillez vous tenir informés dans notre rubriques actualité.
Apprentissage des techniques de base de l’aquarelle en extérieur
mise en exergue de la spontanéité et de la liberté d’expression grâce à de nombreux outils.
Au programme : cadrage, dessins de flore, de paysages, d’éléments du patrimoine rural,
perspective, planches botaniques aquarellées.
Ces ateliers seront organisé ponctuellement selon la méteo. Des sorties au musée sont également organisés ponctuellement.
L'élève peut donc choisir de faire du dessin d'objet durant un cours, puis de s'essayer à l'art séquentiel lors d'une prochaine session. Vous pouvez donc vous retrouver durant le même cours avec une personne qui apprend le character design, une autre qui reproduit un objet, un enfant qui dessine un personnage de son manga favoris et un étudiant qui prépare son dossier pour une haute école d'art.